La Compañía Folclórica Tierra y Cosecha, grupo adscrito a la Unidad de Cultura del Instituto Tecnológico  de Costa Rica,  universidad estatal de corte tecnológico de amplia trayectoria y reconocimiento a nivel nacional e internacional, fue fundada en el año de 1974 como parte de la política institucional de extensión hacia la comunidad.

Con el pasar del tiempo la compañía ha atravesado una serie de transformaciones que la han convertido en lo que es ahora, uno de los grupos de mayor calidad artística y humana, hasta ser considerado como uno de los más representativos del folklore costarricense. Este renombre no es producto de la casualidad sino del esfuerzo, dedicación y empeño que han supuesto los bailarines que integran la compañía y al arduo trabajo, creatividad y talento que los distintos coreógrafos y directores que han aportado su granito de arena.

Actualmente  este caminar ha sido retomado por el M.A. Marvin Santos Varela actual director y coreógrafo que con su amplio conocimiento  y constancia  ha  alcanzado los más grandes logros que la compañía ha obtenido. El repertorio artístico de la compañía es rico en su contenido histórico, ya que rescata acontecimientos de diversas partes y épocas de su nación.  

En este largo caminar de la mano con Marvin Santos el actual director y coreógrafo, la Compañía ha alcanzado un alto nivel artístico, el cual le ha valido reconocimientos tanto a nivel nacional como internacional.

Conjunto Ucraniano de Danza Folclórica Juventud de Donbass.

El conjunto ucraniano de danza folclórica Yunist Donbasa (Juventud de Donbass) fué fundado en el año 1958 por la Casa de Cultura de Ivan Franko.

Desde sus primeras actuaciones les gustó a los espectadores la gran destreza de los jóvenes bailarines, así como la hermosa música popular y las grandes coreografías realizadas con gran profesionalidad.

Desde entonces hasta ahora se ha desarrollado una vida cultural muy activa del grupo de forma ininterrumpida. El grupo comenzó a recorrer diferentes países de todo el mundo mostrando la cultura de Ucrania por medio de las danzas y la música de cada rincón cultural de su nación y de los países que conviven junto a ellos.

A pesar de que el grupo sea ucraniano su repertorio incluye danzas de otros países, sobre todo de Rusia, porque Donetsk se encuentra cerca de la frontera rusa. En este mismo año el grupo va a celebrar ya su 55 aniversario.

Desde el año 1997 el grupo lo dirige un pedagogo con mucho talento, Leonid Sulkovskiy. Hoy en día el conjunto Yunist Donbasa está compuesto por más de 50 bailarines y 12 músicos, todos ellos profesionales.

El conjunto ha recibido numerosos reconocimientos internacionales y ha sido laureado en diferentes concursos a nivel internacional.

La vida del grupo es activa e itinerante ya que pasa mucho tiempo fuera del país en giras a: Taiwán, América, España, Portugal, Alemania, Italia, Francia, Bélgica, Hungría, Rumania, etc.

El conjunto folclórico Juventud de  Donbass juega un papel muy importante en la vida cultural de Ucrania, ya que tiene el orgullo de representar a su región y a todo el país tanto a nivel nacional como internacional.

CONJUNTO FOLKLÓRICO NACIONAL “LOS CANTOS DE LA ESTEPA”

SIBERIA - RUSIA

Siberia está ubicada en  la zona asiática de la federación de Rusia : una inmensa región de una superficie de 13, 1 millones de kilómetros cuadrados  y muy poco poblada.

Situada al este de Rusia, se extiende del Ural al oeste hasta el océano Pacífico y del océano Ártico al norte hasta los montes Altai al norte de Kazakhstan y hasta las fronteras mongólica y china. Esta tierra es de contrastes: la taiga con bosques amplios, la estepa con sus llanuras verdes, la montaña e inmensos ríos que irrigan las altas llanuras. Desde hace más de tres mil años, pasaron nómadas, se edificaron reinos poderosos pero efímeros, y grandes invasiones tuvieron lugar ahí.

Siberia se caracteriza por un clima frío y continental y un paisaje con un relieve moderado surcado por ríos anchos. Habitada durante mucho tiempo por poblaciones pastorales, fue colonizada progresivamente por el imperio ruso.

El conjunto folklórico nacional “Los cantos de la estepa” dirigido por la Señora Angélica TOLSTIKOVA, es un repositorio de las tradiciones, las danzas y las músicas de Siberia. Depende de la Academia del Estado de Siberia. Este grupo ha podido juntar las riquezas tradicionales de un mosaico de pueblos, perdidos en esta inmensidad de bosques pero de una riqueza étnica sorprendente.

Los trajes son vistosos colores y de una riqueza asombrosa. Los instrumentos de música son también muy originales : “balalaicas” rusas, “chansas” mongólicos, “lymbes”, buriatos, “chomus” yakoutes, tambores “touvets”, chamanes, xilófonos de piedras de Alkhanai.

Pero los coros y los cantos todavía son más exóticos. Sin embargo, son esenciales para comprender estas civilizaciones del fin del mundo. El espectáculo rompe definitivamente con la imagen de la Rusia blanca del oeste para que entremos en un dominio misterioso de una cultura interétnica, cuyas raíces siempre vivas, se hunden en la prehistoria. La de pueblos aislados en un universo que se volvió hostil por un frío y la inmensidad, hasta las fronteras indistintas que tocan un continente.

En el escenario, los bailarines encarnan el alma de Siberia, de cada aldeano. Y perpetúan una tradición pero sobre todo explican acerca de una tierra y de sus hombres. El ballet interpreta todas las tradiciones: las danzas líricas, noches de gala, danzas del fuego o coreografías que incluyen shows humorísticos. Cada danza esboza la psicología y la vida de un pueblo de Siberia. Los trajes son suntuosos. Una orquesta tradicional siberiana acompaña cada una de las danzas. Es un espectáculo por sí solo. Está compuesto por los mejores instrumentistas del país.

Todas estas tradiciones, de la Siberia eterna, se encuentran bajo los pasos del conjunto folklórico nacional “Los cantos de la estepa”.

El conjunto fue fundado en 1961. Al principio estaba formado por   los estudiantes y los graduados de la Universidad Gorsky. Durante varias décadas "Gorets" ha estado desarrollando y avanzando en la coreografía de las  tradiciones de  Osetia.

El conjunto alcanzó un alto nivel de funcionamiento.  A través del uso del idioma del arte del baile folklórico los estudiantes muestra al público  un esbozo de la vida, tradiciones y un espíritu de Osetia. 

Presentan un programa de danzas que requiere grandes habilidades por su complejidad en los movimientos. Estos logros excepcionales concedieron el conjunto "Gorets" el título del Conjunto Honorífico de la República de Osetia del Norte - Alania. 

El repertorio del conjunto está basado en la herencia nacional popular y musical. La audiencia en Rusia y muchos otros países aplaudidos por sus danzas "Simd","Baile con Dagas", "Baile de los Montañeses"," Vals de Osetia", "Baile de Alania con Sables", "Bailes de Invitación", "Baile de Tagaurian", " Mujeres de Alania", "Tualian" y etc. También impretan algunas danzas de origen Georgiano y Azerí.

El  Grupo de Danzas “Doña Urraca” nació oficialmente en 1955, el más antiguo de Zamora, y en su origen estuvo formado por jóvenes trabajadores. Actualmente lo componen estudiantes, y se nutre exclusivamente de la Escuela de Danza que el propio Grupo gestiona y coordina bajo la dirección de Miguel Ángel Santos Santos,

Todo este trabajo de base, ha tenido sus frutos a lo largo de los años, y el resultado es la promoción y el conocimiento de la Danza y Música Tradicional de Zamora por parte de los jóvenes zamoranos, y no tan jóvenes, que han pasado por esta Escuela desde entonces, así como experiencias personales y colectivas impagables llevando el nombre de Zamora por todo el mundo.

Desde su fundación, este Grupo ha crecido incesantemente, desarrollando una trayectoria ascendente en su evolución artística y ha trabajado en múltiples facetas de la tradición popular de la provincia de Zamora, preocupándose año tras año de mejorar en todas ellas: repertorio, instrumentos musicales, indumentaria, etc. siendo en la actualidad uno de los Grupos nacionales con mejor cartel, tanto por su vistoso, variado y colorista vestuario, como por la calidad de sus interpretaciones.

A nivel nacional, el Grupo de Danzas “Doña Urraca” es miembro fundador de la Federación Española de Agrupaciones de Folklore (FEAF)

Las actuaciones del Grupo de Danzas “Doña Urraca” son incontables. Cada año se desplaza a innumerables pueblos de la provincia, formando parte de sus programas de fiestas o de sus semanas culturales.

Tras 58 años de existencia, el Grupo de Danzas “Doña Urraca” sigue trabajando y, por ello, se sigue manteniendo en la élite del folklore nacional e internacional.

Es a finales del Siglo XV, en pleno "Campus Spartaria" cuando nace un pueblo vinculado a la trashumancia que posteriormente sería conocido como La Palma. 

Ya en una época más actual, según libros de fábrica de la parroquia Santa Florentina donde aparecen en anotaciones del año 1703 los primeros datos sobre la existencia de músicos de cuerda. También hay constancia de la Hermandad de las Ánimas en el año 1789.

A principios de 1900 encontramos las primeras cuadrillas de aguilandos en tiempos navideños, las cuales han ido obteniendo su máximo esplendor en los años 40, cuando maestros boleros de Fuente Álamo venían a impartir clases de jotas, malagueñas, sevillanas y boleros a La Palma donde se les invitaba a comer o cenar como agradecimiento.

A mitad de los años setenta con las profesoras María Rosa Loma y Pilar de Abanilla se inicia como  una actividad extraescolar la enseñanza de folklore, en un principio, de todo de la huerta de Murcia. Este sería el comienzo de nuestra  grupo que se daría a conocer como Grupo de Coros y Danzas Santa Florentina.

A principios de los 80, el Grupo de Coros y Danzas se uniría a la rondalla escolar bajo la dirección de Don Antonio Martínez Cánovas, convirtiéndose desde entonces en el director musical de lo que ya sería nuestra agrupación tal y como la conocemos actualmente, Grupo Folklórico Ciudad de Cartagena de La Palma. Y nuestra directora de baile que es Doña Maria Luisa 

Durante esta década, el grupo recopilará diferentes bailes del Campo de Cartagena, destacando la influencia del maestro Pedro Leandro Baños de la escuela bolera de Fuente Álamo.

Años más tarde, en los 90, el grupo conoce a Don Luis Federico Viudes, uno de los precursores del actual formato del Festival de Folklore y de los cantes de levante en nuestro repertorio.

Actualmente el grupo está formado por unas 100 personas divididas en diferentes secciones del Grupo Infantil Santa Florentina y el titular.

Diferentes son las actividades de la grupo, destacando entre ellas la escuela bolera de  la Comarca Cartagena tanto para música como para baile, la organización del Festival Nacional de Folklore en la Comarca de Cartagena, así como la recreación de los Cafés Cantantes en nuestra sede, la Casa Museo del Folklore, recuperación  de indumentaria tradicional de la Comarca de Cartagena, y otras diferentes actividades que se van realizando a lo largo del año.

Distintos han sido los reconocimientos y distinciones que han sido concedidas al Grupo a lo largo de su historia. Entre ellos, destacamos la Palma de Oro, el Corbatín y Escudo de la ciudad de Cartagena y el Premio a la Labor Cultural Predilecta del Campo de Cartagena.

      La agrupación de danzas San Pablo fue fundada en Torrelavega en 1979

Por JOSEFINA   BLANCO  FERNANDEZ y VICENTE VELARDE CAYON

que, con nueve y diez años respectivamente, comenzaron bailando  en la agrupación de danzas de Tanos, cuna de muchos y grandes  folkloristas.

     Actualmente dirigido por Vicente Velarde, esta formado por treinta componentes entre los nueve  y los treinta y cinco años que dan a conocer  por  todos los rincones de  nuestra región y fuera de  ella, el folklore mas puro y autóctono de  Cantabria.

     A lo largo de  su trayectoria, la agrupación ha actuado  por toda Cantabria y en diversas ciudades españolas, como son Vigo, Sestao, o Valladolid por citar algunas. También ha representado en Madrid a Cantabria, en la celebración del  500 aniversario del Descubrimiento y ha realizado  actuaciones en el ámbito internacional en festivales Folklóricos de  Francia y  Portugal.

      La agrupación de danzas San Pablo continua con afición y pasión investigando, profundizando y difundiendo las raíces folclóricas de la región.

En este empeño varios de los componentes imparten clases de baile, pandereta, tambor y gaita  en las distintas escuelas de  folclore de  la región como son las de Torrelavega, Santander, Colindres, Renedo y Laredo e incluso dirigen  otros  grupos de  danzas de nuestra región.

      En  nuestro repertorio se incluyen  las danzas de Picayos, Trepeletré, Conde  de Lara, Pericote de Liébana, Danzas de  arcos floridos, Danzas de palillos, Danza de cuevanuco, conjunto de pandereteras,  jotas a lo pesao y a lo ligero, Jotas lebaniegas todas ellas acompañadas de los instrumentos característicos de la región  como son el pito y tambor, las castañuelas y  la pandereta.

En Febrero de 1988 la Compañía de Danza Folklórica Tenochtitlán, surge como una asociación artística independiente en la Ciudad de Puebla, México, bajo el liderazgo de su actual Director General Lic. Saulo Romero Espinal, investigador de la cultura mexicana de larga experiencia artística, quien logra consolidar una producción innovadora y propositiva aplicada a las distintas vetas del folklore mexicano. Tenochtitlan busca ser una aportación a la rica y variada tradición dancística y musical de México, fruto del sincretismo de las culturas americana, europea y africana. 

El repertorio de la Compañía de Danza Folklórica Tenochtitlán incluye las danzas, bailes y ritmos más representativos de México y Latinoamérica, procurando conservar los valores culturales de nuestro pueblo, la originalidad y el colorido de sus trajes regionales, su variada música, combinados con modernas coreografías, en permanente evolución, producto de una férrea disciplina de trabajo escénico y el fortalecimiento físico de nuestros integrantes.

Con más de 60 giras internacionales por los continentes Europeo, Asiático, Africano y Americano, representando a México en variados países como Alemania, Bélgica,Canada, Holanda, Eslovaquia, España, Finlandia, Francia, Grecia, Hungría, Inglaterra, Italia, Polonia, República Checa, Rusia, Turquía, Egipto, Japón, Chile y Estados Unidos, la Compañía de Danza Folklórica Tenochtitlán ha recibido innumerables premios y reconocimientos en más de 150 festivales internacionales de música, folklore y competencias internacionales, como corresponde a un esfuerzo sostenido durante más de dos décadas.

Este impresionante conjunto de ballet Folklorico nació en el año 1986, en Belgrado Yugoslavia, fruto de un sensacional trabajo con los mejores bailarines del País.

La formación de danza y baile de los integrantes viene desde la niñez, en donde tiene que iniciar sus conocimientos desde pequeños debido a la complejidad de sus bailes. Dentro de su entrenamiento se les imparte las clases de técnica de danza folklórica con técnica de danza clásico, posteriormente pasan al grupo de adolescentes en donde se acentúa mas la disciplina por la danza.

En la adolescencia se les imparte clases de acrobacia, teatro, historia del arte, expresión corporal, maquillaje e historia del vestuario folklórico de su país, posterior mente, pasan a una etapa de preparación en artes marciales donde se les enseña el manejo de los látigos, espadas, cuchillos, palos pastoriles y demás instrumentos de alto riesgo.
El espectáculo de danza es acompañado por un conjunto de músicos que interpretan todos sus números en directo y con una maestría extraordinaria.
El programa esta diseñado con danzas folklóricas propias del lugar, en las que se puede observar una fuerte influencia de los Rusos, Gitanos, turcos, debido a las diferentes invasiones que ha tenido Yugoslavia.

 El grupo de baile tradicional Xirandola, comienza sus ensayos en el Centro Cultural “Vista Alegre” de Bandeira en el año 1.987, bajo la dirección de D. Juan Morandeira, presentándose en público en julio del siguiente año.

Desde entonces ha participado en numerosas fiestas y festivales por toda la comunidad gallega, así como en varios concursos de baile y música tradicional organizados por distintos colectivos, alcanzando importantes premios.

    Organiza, desde hace varios años, las Muestras Internacionales de Baile Tradicional, en las que han participado grupos de Galicia, Portugal, Asturias , Ciudad Real y Murcia.

    En 1.999 con motivo del Año Santo y en colaboración con la Coral Polifónica Trasdeza de Silleda, realiza un hermanamiento con el País Vasco, “Encontros no Camiño 99”, con el fin de unir ambas culturas a través del baile.

    En el año 2002 cabe destacar la participación del grupo en las Xornadas do Folclore Galego que todos los años se celebran en Santiago, representa a la Comunidad Gallega en Zaragoza el día de la Hispanidad y participa en más de 30 romerías populares .

    Las piezas que componen su repertorio son recogidas en las distintas comarcas gallegas (Comarca del Deza, de Tabeirós, Baixo Miño, Xinzo de Limia, Noya, etc.).

     El número de componentes es de 110, distribuidos en las distintas categorías según la edad. Cuenta con escuela de baile, pandereta y música tradicional.

    Actualmente Xirandola continúa sus ensayos bajo la dirección de D. Juan Morandeira que posee un amplio curriculum en el mundo del baile tradicional.

    Su trabajo  no sólo se limita a la enseñanza de baile y pandereta sino que además realiza paralelamente trabajos de investigación sobre el traje y el folklore gallego en los distintos puntos de nuestra geografía. Gracias a esta labor, consigue con el grupo Xirandola numerosos premios tanto en la categoría de baile como de vestuario.